Antü Coimbra, el famoso productor y DJ argentino que ya dejó una huella en la escena internacional de la electrónica con su marca Øostil, está a días de hacer historia y convertirse en el primer referente nacional en presentarse en un estadio.
Desde el imponente Estadio Único de La Plata, el máximo exponente latino del tecno melódico estará presentando un mega show este 22 de febrero bajo el formato “Open to Close” (de principio a fin), lo que significa que sólo él estará en escena -y en las bandejas- desde la apertura de puertas hasta el final.
Así, de la mano de la productora local Circus, el argentino de 39 años ofrecerá un show que contará con un gran despliegue, pantallas gigantes y una puesta semicircular de nivel internacional, que requirió comenzar el armado del escenario a mediados de la semana pasada.
La historia de Antü Coimbra: de tener un breve paso artístico en teatro y TV a recorrer el mundo como Øostil
A diferencia de lo que muchos músicos o artistas señalarían, Antü Coimbra no creció anhelando ser DJ. De hecho, recuerda no entender "qué hacía una persona parada rodeada de gente en un festival". Sin embargo, aquel shock de entretenimiento fue un momento bisagra en su vida y marcó definitivamente su futuro.
Es que aquel joven de 19 años, cuya infancia siempre estuvo marcada por el teatro, aspiraba a convertirse en actor. Es más, supo formarse con destacados nombres del teatro, como Pepe Cibrián, y hasta tuvo un breve paso por la televisión, aunque sus casi 2 metros de estatura le dificultó conseguir roles y posicionarse.
-¿Por qué querías ser actor o qué despertó ese interés artístico?
-Conecté con el teatro por medio de mi mamá, y eso me llevó a lo artístico. Luego me formé y estudie con grandes exponentes como Pepe Cibrián. Después tuve un pequeño paso por la televisión, pero como era tan alto era imposible hacer nada, fue entonces que tome distancia y automáticamente dije que mi sueño estaba englobado por la música, que fue de alguna forma un camino de prueba y error.
-Tu sueño era ser artista, ¿en qué momento te replanteaste tu futuro actoral?
-Cuando llegué a empaparme del teatro, me di cuenta que iba a ser muy complejo generar una sustentabilidad, el poder viajar, expandirme, llegar a otros continentes, que eran cosas que también añoraba, fue entonces que me replanteé todo.
-¿Siempre te visualizaste en movimiento o con este tipo de vida nómade?
-Mi viejo era comandante de Aerolíneas Argentinas, viajaba mucho, entonces en la familia como que surgía esto de la distancia, de que vengan, se vayan, estar viviendo en movimiento, rodeado de maletas. Desde chico como que ya conectaba mucho con los aeropuertos, el movimiento. Al final somos energía, y la música también te transporta, y eso es lo que siempre traté de buscar, de descubrir el mundo. Yo creo que también el argentino tiene esto de ser muy jugado, de irse a la aventura, de luchar por sus sueños y no quedarse estancado.
El inicio de Antü Coimbra como DJ: un camino "accidental" y autodidacta
Si bien el lado actoral provino de su madre, Antü señala que en su casa siempre se respiró música: "Desde chico siempre la música estuve alrededor mío. Mis tíos son músicos, no se dedicaron a eso pero uno de ellos toca la guitarra y el bajo, el otro toca el teclado. Fue algo que estuvo muy presente en mi vida".
Asimismo, el popular DJ de tecno melódico deja ver que sus raíces actorales están aún muy enraizadas en su ser, y rescata aquel backup teatral: "El teatro me ayudó mucho también a ese desarrollo de poder conectar con el público, y tener esa cuarta pared que le llaman en el teatro al público. Jugar con los silencios y meterme en la escenografía, de poder llegar a un festival o un club y conectar con otro tipo de artistas como con los bailarines, y que todo tenga una conexión. El teatro de alguna forma me dio toda esa base".
-¿Cómo fue tu primer contacto con esta dinámica de ser DJ?
-Llegué a Punta del Este por un trabajo que me habían dado de relacionista pública, fue casi un accidental. Ahí conecté con el DJ residente del lugar y un día el tipo se fue y dejó todos sus discos, porque los dueños del club eran amigos, y ahí fue que surgió la oportunidad de reemplazarlo. Me preguntaron qué prefería, invitar gente o ser el DJ, que en ese momento se tocaba en un cuarto oscuro, porque hace 20 años el DJ no tenía el protagonismo que tiene hoy en las fiestas. Se mantenía cierto enigma y misterio.
-Hablamos de cómo el arte y la música estaba muy presente en familia, pero, ¿qué te acercó a este mundo de la música o la fiesta electrónica?
-Bueno, lo loco fue eso. El primer impacto que tuve con música electrónica fue hace 20 años con el Creamfields. Yo no era de salir a fiestas, no podía salir los fines de semana porque vivía en una isla del Tigre, y era complicado el transporta, tenías una lancha que te llevaba pero cumplía un horario. Entonces trataba de salir a lugares más de día.
-Entonces el Creamfields te abrió las puertas de este mundo.
-Es muy loco recordarlo, porque cuando llegué a ese festival, que era un festival de día, yo como que estaba un poco perdido a nivel de entretenimiento, no tenía mucha noche, y en 2004, verlo a Hernan Cattaneo tocando con otro DJ, ahí parados los dos entre una multitud, era raro. Porque capaz para mí lo normal en ese contexto era dimensionar una banda, pero en ese momento ver un tipo parado, que ni entendía que estaba haciendo, me generaba intriga.
-¿Y qué te gustó?
-Ver a mi alrededor a la gente que estaba como en una especia de transe, todos de buen humor, sin teléfonos, todos conectando y pasando un momento alucinante, lo remitía a una especie de teatro pero con una intensidad mayor, porque tenés esta vibración sonora que te mantiene como en una especie de movimiento. Con Creamfields me pasó que me di cuenta que la música era algo más interesante que un ruido o mero entretenimiento. Sin duda marcó mi percepción.
-¿Sentís que fue un momento bisagra en tu vida artística?
-Totalmente. A partir de ahí me dije: 'pará, el teatro esta buenísimo, me encanta, va a ser mi pasión, la actuación es algo que me encanta, pero la música engloba todo esto que siempre soñé, que es poder irme a una montaña o a cualquier lado a hacer música, después viajar a una ciudad tocar, estar en movimiento, conocer diferentes culturas, además que me gusta el fashion la moda y acá todo se une.
-¿Qué pasó después de Creamfields, es ahí que arrancás como DJ?
-No, después de Creamfields quedé alucinado con la música, y no tenía ni idea que podía llegar a meterme en este mundo siendo DJ. Pero a los 6 meses, en 2005, me voy a Punta del Este, y sucede esto que conecto con este DJ que estaba como residente en el boliche y ahí me empiezo a interiorizar en el tema, casi que accidentalmente.
-¿Qué recuerdo tenés de esa etapa o inicio?
-Mirá, recuerdo que era un bajón, porque en aquel entonces tocar era muy básico, no era disfrutable, la consola no era lo que es hoy, tenías dos botones, como que te diga toca la batería con una pajita. Empatar una canción con otra era muy difícil, no se podía crear una progresión y generar un viaje sonoro. Entonces me pasó que accidentalmente era el DJ del lugar, y yo era como medio indio, porque ponía play, bajaba un volumen o subía otro, experimentando, pero veía que la gente igual se copaba. Después de eso lo fui profesionalizando, me fui a Nueva York, Estados Unidos, después me fui a México y de ahí no paré mas. Conecté con esto y no salí mas.
